MOJA MAŁA OJCZYZNA
Oficjalne otwarcie wystawy miało miejsce
14 września 2013 r. w muzeum Chabsku
Wprowadzenie do wystawy wygłosił Wiktor Majewski.
Oprawę muzyczną do wystawy przygotował Stanisław Majewski.
Konrad Szary urodził się 9 grudnia 1953 r. w Wylatowie. Jest absolwentem Liceum Ogólnokształcącego w Trzemesznie rocznik 1972 r. Jego pierwsze prace olejne oraz rysunki z lat 60-tych i 70-tych powstawały od okiem artysty Józefa Miślickiego z Orchowa. W latach 1976-1982 studiował na wydziale malarstwa, grafiki i rzeźby w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Poznaniu w pracowniach prof. Tadeusza Brzozowskiego i prof. Zbigniewa Bednarskiego. Równocześnie otrzymał dyplom z edukacji artystycznej ASP w Poznaniu. Pracę zawodową rozpoczął jako nauczyciel w Szkole Podstawowej w Mogilnie. Następnie pracował w Szkole Podstawowej w Szydłówcu w gminie Orchowo oraz Szkole Podstawowej w Parlinie. Przed przejściem na emeryturę był nauczycielem Zespołu Szkół w Dąbrowie. Mieszka w Parlinie. Na niwie samorządowej od 1998 r. pełni nieprzerwanie funkcję radnego Rady Gminy Dąbrowa. Znanym jest w regionie twórcą, parającym się malarstwem sztalugowym. Ma w swym dorobku artystycznym setki obrazów, a co za tym idzie wiele indywidualnych i zbiorowych wystaw. Na jego obrazy możemy trafić w kościołach regionu pogranicza Pałuk, Kujaw i Wielkopolski, w wielu prywatnych kolekcjach w kraju i poza nim: w Wielkiej Brytanii, Niemczech, Szwecji oraz USA.
Konrad Szary jest uznanym kontynuatorem Mogileńskich Spotkań Plastycznych, których początki sięgają 1966 roku i wiążą się z w/w osobą Józefa Myślickiego, który po studiach na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie zamieszkał w Orchowie, a w Mogilnie zapoczątkował „Galerię jednego Obrazu”. Pomysł ten kontynuował po nim Konrad Szary, który organizując „Galerię Jedynki” zaprosił do uczestnictwa w wystawie innych plastyków – malarzy, rzeźbiarzy, grafików, hafciarki. W 1977 r. tej grupie plastyków amatorów Konrad Szary nadał nazwę Klub Plastyka-Amatora „Plama”. Grupa szybko wzbogaciła się o autorów profesjonalnych. Pierwszą wystawę Klubu zorganizował przy okazji regionalnej imprezy „Zima na Pałukach” w lutym/marcu 1978 roku.
Wystawa udostępniona była zwiedzającym do 17 listopada 2013 r.
fot. Lucyna Gołaszewska
............................................................................................................................................................
"W kredensie naszych przodków”
z cyklu Bliskie spotkania z…
Wystawa udostępniona przez Muzeum Archeologiczne w Poznaniu.
Dostępna dla zwiedzających do 30 września 2013 r.
Wystawa prezentuje różne formy oraz znaczenie naczyń glinianych począwszy od ich najprostszych form z czasów neolitu aż po czasy średniowiecza. W pradziejach oraz średniowieczu, a także u progu czasów nowożytnych wyroby garncarskie znajdowały się w każdym domu. Przyrządzano w nich strawę i podawano do stołu. Były to różne garnki, wazy, amfory, misy, puchary, kubki, czerpaki, talerze, dzbany i dzbanuszki, patery, patelnie oraz naczynia o wymyślnych formach jak dwojaki, trojaki, naczynia na nóżkach. Dbano nie tylko o ich formę i użyteczność ale również o ich estetykę, zdobiono powierzchnię zewnętrzną różnymi ornamentami. Z uwagi na surowiec z jakiego wykonywano naczynia należało przechowywać je w bezpiecznych miejscach. Pierwotnie były to być piwniczki, różnego rodzaju jamy, z czasem drewniane półki, przegrody w różnych częściach izb a później szafy, które nazwano kredensami.
Fot /opr. Małgorzata Radtke
....................................................................................................................................................................................................
Spotkanie z Grzegorzem Soberskim
Spotkanie odbyło się 8 maja 2013 r. się w ramach projektu „Barwy mojego dzieciństwa”
Gościem spotkania pn. „Mogileńskie wspomnienia paryskiego artysty” był artysta malarz, grafik, ilustrator książek Grzegorz Soberski.
Artysta urodził się 5 lutego 1941 r. w Mogilnie przy ul. 900-lecia 28.
Jego rodzicami byli: grafik Wincenty Zbroszczyk i Maria Karola Soberska.
Zanim Zbroszczykowie przenieśli się do Poznania, ich syn przez pięć lat uczęszczał do Szkoły Podstawowej nr 1.
Kierując się uzdolnieniami artystycznymi zdecydował się podjąć naukę w poznańskiej Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych.
W 1966 r. wyjechał do Francji, gdzie zaczął posługiwać się panieńskim nazwiskiem matki.
W Paryżu kontynuował edukację w Wyższej Szkole Sztuk Zdobniczych.
W latach 80. wydał autorski album „Gród warowny epoki żelaza – Biskupin”,
który został przetłumaczony na siedem języków i uznany w plebiscycie czytelników za najciekawszą lekturę 1984 r.
Przez wiele lat jego ilustracje ukazywały się w magazynie „Le Figaro”. Stał się też jednym z najbardziej cenionych ilustratorów książek dla dzieci.
Spotkanie poprowadził Stanisław Kaszyński.
W ramach spotkania odbyła się inauguracja wystawy czasowej prezentującej, znajdujące się w zbiorach muzeum, prace artysty.
Wśród uczestników rozlosowano reprodukcje wybranych grafik i rysunków Grzegorza Soberskiego.
Zadanie zostało dofinansowane ze środków Ministerstwa Pracy i Polityki Społecznej.
........................................................................................................................................................
STANISŁAWA SIERANT - MALARSTWO
w dniach 22.03 - 31.06.2013 r.
StanisławaSierant – artysta malarz,
wychowanka prof. Mariana Turwida, urodzona w podtrzmeszeńskim Kruchowie.
Pierwszą pracę zawodową podjęła w Mogileńskim Domu Kultury jako instruktor plastyczny.
Obecnie mieszka w Człuchowie, gdzie do chwili obecnej jest pracownikiem miejscowego Muzeum.
Uprawia twórczość malarską w technice olejnej, akwareli i pastelu od ponad 45 lat.
W swoim dorobku wyróżnia kilka ważnych cykli malarskich ze względu na różnorodność motywów
tematycznych, jak portret, przyroda, architektura, motywy sakralne i zdobnicze.
Wśród płócien dominuje portret, zwłaszcza dziecięcy, o którym historyk sztuki Teresa Skórowa
napisała: „Uroda dzieci pani Stanisławy polega na ich niewinności w ostatecznym rachunku.
W wizerunku dziecka szuka autorka prostoty i czystości”.
Za portret „Wojtek” w 2012 roku artystka otrzymała wyróżnienie na Ogólnopolskim Biennale Malarstwa w Dąbrowie Górniczej.
Interesująco prezentuje się cykl malarski „Człuchowian portret własny”, a w nim zwłaszcza kompozycje portretowe żyjący inaczej”-
osób szczególnie związanych z miastem.
Tematem, w którym autorka wyraża najpełniej swoją wrażliwość malarską poprzez szeroką paletę
chromatyczną jest przyroda. Zwraca uwagę delikatny, nastrojowy cykl ”Kwiaty w czterech porach roku”.
W swoim dorobku artystycznym posiada również pejzaże architektoniczne dawnego Człuchowa.
Nieistniejące już zaułki i fragmenty dawnych widoków miasta są artystycznymi
i niekiedy jedynymi śladami pamięci o jego historii.
Zainteresowanie artystki sztuką sakralną znalazło wyraz w obrazach olejnych oraz pracach malarskich
w emporze zabytkowego kościoła w Krzemieniewie. Obecnie artystka przygotowuje się do namalowania obrazu w głównym ołtarzu.
W ostatnich latach artystka odbyła podróże artystyczne do Francji, Niemiec i Szwajcarii. Ich owocem było kilka wystaw w tych krajach,
m.in. w Instytucie Polskim w Paryżu.
Artystka prezentowała prace na licznych wystawach:
Polska - Bytów, Chojnice, Człuchów, Gorzów Wielkopolski, Koszalin, Miastko, Mogilno-Galeria Lustro, 2000r., Słupsk, Wałcz,Warszawa, Wrocław.
Francja – Conche-en Ouche, Aulney - sous - Bois, Paryż.
Niemcy – Konstanz, Uslar
Szwajcaria – Zurich.
Prace artystki znajdują się w Polsce, Francji, Niemczech, Szwecji, Kanadzie, Stanach Zjednoczonych i na Tajwanie.
Plany wystawiennicze na 2013 r. - Kolonia, Warszawa.